jueves, 10 de septiembre de 2015

la coma y su uso

una vez Sarmiento que era inspector de escuelas fue a un colegio y notó que los estudiantes eran muy buenos en matemática, pero muy malos en gramática, le pregunto al maestro por que no les enseñaba gramática y el maestro respondió que no era necesario aprender de comas y acentos. 

- Sarmiento tomó la tiza y escribió... 
-"El maestro dice, el inspector es un ignorante". 
- yo no diría eso de Ud. replicó el maestro. 
- yo si dijo Sarmiento. Tomó la tiza, y cambiando la coma la frase quedo así. 
-"El maestro, dice el inspector, es un ignorante" 



Julio Cortázar escribía: 'La coma, esa puerta giratoria del pensamiento' 

martes, 30 de junio de 2015

Notas y última clase.

Colegas, el jueves próximo 02/07/2015 en clase les haremos algunas observaciones sobre sus trabajos y les comunicaremos sus notas finales.
Cálido saludo.
Cecilia

viernes, 5 de junio de 2015

Foto
Obras de la surrealista Grete Stern en "De la Bauhaus a Buenos Aires."Crédito2015 Raíces de Horacio Coppola;2015 Finca de Horacio Coppola, Instituto Valenciano de Arte Moderno; 2015 Finca de Horacio Coppola, El Museo de Arte Moderno de Nueva York
Entre los artistas que huyeron de Berlín en la década de 1930 eran dos fotógrafos de vanguardia que se reunieron en la Bauhaus, Grete Stern (1904-1999) y Horacio Coppola (1906-2012). Stern había dejado su marca cuando se formó el estudio Ringl y Pit con la fotógrafa Ellen Auerbach (entonces Rosenberg). Coppola había comenzado en la Argentina, donde su interés en nuevos modos de fotografía provocó una peregrinación a la Bauhaus. Después de escapar de Alemania en 1933, se quedaron brevemente en Gran Bretaña, donde se casaron, y luego se trasladó a Buenos Aires.
Hay Coppola produjo una serie célebre de imágenes de la ciudad; Stern, hizo retratos de escritores y artistas como Jorge Luis Borges y Pablo Neruda. En los años 40 y principios de los años 50, creó montajes surrealistas, protofeministas ya menudo cómicos para la revista femenina Idilio. Apertura el domingo en el Museo de Arte Moderno, "De la Bauhaus a Buenos Aires: Grete Stern y Horacio Coppola" presenta más de 300 obras, incluyendo fotos de época y fotomontajes, diseños tipográficos, publicidad y películas experimentales. (A través de 04 de octubre, 212-708-9400; moma.org )

viernes, 24 de abril de 2015




05/03/2015 | PROGRAMA VOCAR- PAÍS CIENCIA
volver
Hernán Grecco: “La alfabetización científica es tan importante como la alfabetización tradicional”
El doctor en Física e integrante de País Ciencia explica por qué la ciencia debería incluirse desde la educación inicial, y habla de la importancia de la interdisciplina.
Grecco-00
Tiene 37 años pero un currículum que no se corresponde con su corta edad. Hernán Grecco es el científico más joven de la Plataforma País Ciencia, incluida en el programa del Progra.....


http://www.paisciencia.conicet.gov.ar/hernan-grecco-la-alfabetizacion-cientifica-es-tan-importante-como-la-alfabetizacion-tradicional/?voc=1

miércoles, 22 de abril de 2015

Modelo de presentación de Trabajo Final

Aquí les dejo el archivo que deben completar con el trabajo a entregar.
Saludos.
Cecilia

jueves, 16 de abril de 2015

Guia de partes minimas


Aquí les dejo la guía, de las partes mínimas que veremos hoy
TEMA, 
Hipótesis y Objetivos

para ver la guía en pdf presione..........

jueves, 9 de abril de 2015

guia para La observacion


la observación

1986- Hanson, N.  Patrones del descubrimiento. Alianza Editorial
ISBN:

.                                                                                                              Cuestionario.
1.    1. Explique la observación de Kepler
2.    ¿Qué cuestiones plantea el autor con respecto a la pregunta ¿Vemos todos las mismas cosas?
3.    ¿De qué modo interviene la precepción en los hechos observados?
4.    ¿Cuál es la importancia del contexto en la observación?
5.    “El niño y el profano pueden ver; no son ciegos. Pero no pueden ver lo que el físico ve…” Explique  y desarrolle esta cita.
6.    “Significancia y relevancia” p108. Explique estas nociones
7.    ¿Cuáles son sus conclusiones?
8.    ¿Qué relación encuentra con su trabajo en el taller?

jueves, 26 de marzo de 2015

Bienvenida + temas y programa

Hola  les adjunto el
reglamento y temas  DEL TALLER de  TRABAJO FINAL
(el titulo es un link al reglamento)
Les pido que lo lean y la próxima clase solo nos sacamos las dudas sobre él.
saludos




Inicio del taller 2015-1ª cuatrimetre


Hola

les doy la bienvenida al TALLER DE TRABAJO FINAL

Como explico en los fundamentos de la materia

El desarrollo de una Tesis de Grado es un momento de integración y puesta en relación de los conocimientos adquiridos durante los años de estudio previo. Es una ocasión que se debe aprovechar “para recuperar el sentido positivo y progresivo del estudio …fomentar la elaboración critica de una experiencia, como adquisición de una capacidad para localizar los problemas, poder afrontarlos con método y exponerlos siguiendo alguna técnica de comunicación” (Eco 1977 [1994 :15])
sobre  este sentido positivo y progresivo vamos a trabajar este cuatrimestre
Espero que con buenos resultados.
 TODAS las entradas de este cuatrimestre tienen la etiqueta  2015-1

Gustavo

martes, 10 de marzo de 2015

martes, 3 de marzo de 2015

en clarin arquitectura

niversario

A 40 años de la creación de la marca Harrods Buenos Aires

26/02/15
Fue en 1975 que Ronald Shakespear creó la identidad visual para la única sucursal fuera de Inglaterra de la tradicional tienda. Cómo fue el proceso de diseño. 
HARRODS. La marca en blanco y negro.
HARRODS. La marca en blanco y negro.
HARRODS. Shakespear con la tradicional bolsa de la tienda.
HARRODS. La marca se utilizó en numerosos sectores del local.
HARRODS. La marca fue creada por Shakespear a pedido de Eduardo Gómez Luengo, gerente de la sucursal en ese momento (gentileza Estudio Shakespear).
HARRODS. El cartel con la marca de Shakespear todavía se observa sobre la peatonal Florida.
HARRODS. Lo que solía ser la entrada al local todavía cuenta con un cartel identificatorio.
HARRODS. En los interiores todavía se observan rastros del local.
HARRODS. La tienda funcionó en el edificio ubicado en la manzana comprendida por las calles Florida, Paraguay, San Martín y Avenida Córdoba, desde 1914 hasta 1998.
Fueron 84 años, entre 1914 y 1998, los que la tienda Harrods permaneció en la Argentina, la única sucursal fuera de Inglaterra de la tradicional tienda, al menos hasta 1970, cuando la empresa pasó a manos de capitales argentinos. Durante este tiempo, fue un referente para generaciones de porteños, que ahí podrían comprar infinidad de productos, como así también disfrutar de paseos por la peatonal Florida, contemplando el diseño de sus vidrieras. A esta altura, su identidad visual, con el moño que posa sobre el nombre Harrods, creada en 1975 por Ronald Shakespear, es tan conocida como el emprendimiento. En una entrevista con ARQ por los 40 años de la creación de la marca, Shakespear repasó las características de la experiencia y qué recuerdos conserva del encargo. 

- ¿Cómo llegó el pedido para hacer la marca Harrods, y cuáles fueron los requerimientos del cliente?

En 1975 yo tenía un pequeño estudio con tres ayudantes en la Av. Entre Ríos,frente al Hospital de Niños. Luis Gregoric había escrito una linda nota en La Opinión y eso me trajo bastante trabajo en el momento que el arquitecto Ernesto Katzenstein construía mi casa con bloques prefabricados de Estanislao Kocourek. Me llamó Edgardo Gómez Luengo, viejo amigo, que era gerente de Harrods por aquel entonces. Necesitaban cambiar la imágen visual de la tienda para la Argentina aunque requerían imperiosamente conservar el nombre fonético.

- ¿En qué se basaron para concebir la marca? ¿Cómo fue el proceso del diseño?

Por aquel entonces, mis marcas eran planas y hacía mucho hincapié en los isotipos. Pero esta vez me atreví a cambiar. Fue la primera vez que el logo y el iso contrajeron amor eterno.

La idea de unir el logotipo al isotipo creó una simbiosis innovadora para la época. Fue un caso paradigmático que buscó establecer un mayor dinamismo en los usos cotidianos de la marca. La marca en neón sobre las fachadas de Florida, Paraguay y San Martín, presagió el precoz caso de branding, incluyendo las celebradas bolsas verde inglés que, como afiches con patas, circularon con usos diversos. En las playas, las mamás llevaban el tejido y los sandwiches de sus niños.

A veces me llama la atención que aunque desaparecida la empresa, la gente aún recuerda el moño con afecto. Nunca me interesó mucho la estética. Siempre pienso que lo único valioso es una idea.

- ¿Qué significó en su momento este encargo, y cómo lo recuerda ahora?

En el 75 la marca trajo comida para mi familia y, en mi fantasía egocéntrica, pienso que hice los deberes como se manda. Las marcas construyen leyendas. Una marca virtuosa es aquella que cumple las promesas. Una marca eficiente es aquella que emite la identidad correcta. Una buena marca es aquella que recauda afectos. Es el dilema de las tres íes: Identidad, identificación e imagen. La primera está en el vientre del emisor. La segunda es la estrategia para transferir esa identidad. La tercera es la fantasía que la audiencia elabora de la primera. El valor innovativo de las empresas radica cada vez más en que sus marcas entablen lazos afectivos con su público. Como ha sido siempre. A la gente solo le importa el diseño que se ocupa de la gente.

lunes, 9 de febrero de 2015

En su gran relato –tan desencantado como alentador– de la Modernidad, Todo lo sólido se desvanece en el aire, Marshall Berman nos decía: “Nada es seguro más que el propio cambio”.

El cambio es la única constante de la Modernidad. Todos los sistemas y saberes, entornos y contextos, tiempos, duraciones y alcances, están en permanente movimiento y continuarán estándolo. Esta compleja contemporaneidad, repleta de dudas, inquietudes, dinamismo, intentos de adaptación, re-adaptación, búsquedas de invención y necesidades de re-invención, es la que estamos experimentando como individuos y sociedades, intentando pensar y pensarnos –individual y colectivamente–, actuando y comunicando a velocidades que por momentos atentan contra la reflexión en torno al contexto sobre el que estamos actuando, nuestros roles e incumbencias y nuestras formas de comunicación en este escenario histórico que Manuel Castells definió como La Era de la Información
.